26/2 od 18.00 DESIGNED GLOBALLY / MADE LOCALLY

Srdečně Vás zveme na zahájení výstavy O tom, Jak 3D tisk mění výrobu, logistiku a odpovědnost.

Vystavující:
Hiroshi Mitachi (JP), Adam Miklosi (HU), Martin Žampach (CZ), Agustin Arroyo (ES), Lautaro Lucero (AR), Aleš Boem (CZ)

Autorem kurátorského konceptu je designér Martin Žampach.

Výstava představí selekci produktů od designérů z různých koutů světa věnujících se 3D printu s důrazem na vizuální hodnotu a funkčnost jimi navržených produktů. Nabídne jedinečnou příležitost nahlédnout, jak tato technologie zjednodušuje výrobu, narušuje zvyklosti dodavatelského řetězce a distribuce, podporuje principy udržitelnosti.

Výstava přiblíží veřejnosti možnosti 3D tisku jako nástroje pro udržitelný, inovativní a esteticky hodnotný design, který reflektuje současné i budoucí potřeby společnosti.

“Globální design ale lokální výroba”, distribuovaný design.
Výstava je zaměřena na udržitelnost díky 3D tisku, který otevírá zajímavé perspektivy pro budoucnost výroby a distribuci produktů. Nepotřebujeme vyrábět na sklad ve velkých objemech aby se nám to vyplatilo. Nepotřebujeme posílat zboží přes půl zeměkoule. Můžeme vyrobit jen to co si zákazník objedná a tam kde si to objedná.

3D tisk v designu & umění.

--------------------------------------------
Hiroshi Mitachi (JP)
Je zakladatelem a ředitelem Shinkogei-sha, studia, která prosazuje novou éru Kogei prostřednictvím propojení digitálních a analogových přístupů. Po práci designéra ve společnosti KEYENCE Corporation nastoupil do YOKOITO Co., Ltd. a v roce 2020 založil Shinkogei-sha. Prostřednictvím digitální fabrikace zkoumá povahu objektů v současné době na hranici mezi počítači a analogovým světem.
https://www.shinkogeisha.com/

Ádám Miklósi (HU)
je průmyslový designér a tvůrce sídlící v Budapešti s více než desetiletou praxí. Jeho tvorba vychází z hackingu, rychlého prototypování a digitální výroby, se silným zaměřením na 3D tisk jako nástroj pro myšlení, iteraci a včasné ověřování nápadů skrze samotnou tvorbu. Pracuje v oblastech spotřebních produktů, health-techu, nábytku i na vlastních iniciovaných projektech, často využívá modulární systémy, open-source logiku a DIY přístupy.
https://www.instagram.com/adammiklosi_design/?hl=cs

Martin Žampach (CZ)
Průmyslový designér, který se v posledních letech věnuje především 3D tisku. Rád zkoumá a rozvíjí možnosti aditivních technologií, hledá jejich limity a posouvá je dál. Již téměř 20 let se snaží přinášet funkční a esteticky zajímavá řešení, která respektují principy dobrého designu, optimalizace výroby a minimalizace odpadu.
https://martin.zampach.com/

Agustin Arroyo (ES)
Designér, tvůrce a specialista na obsah se sídlem v Madridu, pracující na dálku. Narodil se v Argentině a jako dítě se přestěhoval do Španělska. Studoval design na UCM v Madridu a řízení technologických projektů na UNIR, vždy s kreativním a samostatným přístupem k učení. Ještě během studia se dostal do světa 3D tisku. To, co začalo jako koníček, se stalo jeho profesní kariérou a splněným snem!
https://www.instagram.com/flowalistik/?hl=cs

Lautaro Lucero (AR)
Nezávislý průmyslový designér z Argentiny, v současnosti působící na severu Španělska.
S více než šesti lety zkušeností úspěšně realizoval přes 30 rozmanitých projektů pro renomované značky, inovativní startupy i zavedené společnosti. Je známý svým minimalistickým a jednoduchým designovým stylem a zaměřuje se na dosažení dokonalé rovnováhy mezi formou a funkcí.
https://www.instagram.com/lautaro.id/

Aleš Boem (CZ)
Aleš začal svou kariéru jako grafický designér a strávil deset let tvorbou identit značek, vizuálních materiálů a webových prezentací. S touhou posunout se za hranice dvourozměrného designu se začal věnovat průmyslovému a produktovému designu, kde našel vášeň pro experimentování s materiály a výrobními procesy. Jeho přístup spojuje tradiční řemeslo s moderními technologiemi a zajišťuje, že každý návrh je konceptuálně bohatý a funkčně intuitivní.
https://www.boem.co/

--------------------------------------------
Kurátor výstavy: Martin Žampach
Výstava potrvá 27.2. - 25.4. 2026
Vstup volný
Otevírací doba:
út - pá 13-17
so 9-13
Po předchozí domluvě rádi otevřeme i v jiný čas.

--------------------------------------------
Děkujeme všem, kteří výstavu podpořili:
Státní fond kultury ČR + SMOL + PRUSA lab

Těšíme se!
mimokolektiv & Martin Žampach

fotoreport instalace TREasures: Olomouc < tampere 28/1 - 14/2 2026

Foto Tereza Valnerová

TREasures: Olomouc < tampere. Zahájení finské sezony v Olomouci za účasti finského velvyslance

Foto Tereza Valnerová

27/1 18.00 TREasures: Olomouc - tampere. Zahájení finské sezony v Olomouci

Srdečně zveme na zahájení Finské sezóny v Olomouci.

TREASURES
Pohyblivá site-specific instalace ve výloze studia mimokolektiv v lednu zahájí Finskou sezónu 2026, připomínající čtyřicet let partnerské spolupráce mezi městy Olomouc a Tampere.
Projekt vytváří vizuální dialog mezi oběma městy a současně představí autorský šperk jako nositele blízkosti, pozornosti a sdílených hodnot.

Autorkou instalace je finská designérka Saila Hastrup z Tampere, která realizaci připravila ve spolupráci s českým designérem a ilustrátorem Janem Lastovičkou a studiem mimokolektiv.

fotoreport instalace výstavy llev second life 3/11 - 23/12 2025

Foto Tereza Valnerová

v úterý 18/11 od 17:30 Srdečně zveme na komentovanou prohlídku výstavy, za účasti Marcela Mochala z LLEV

fotoreport z vernisáže výstavy LLEV Second life 3/11 2025

Foto Tereza Valnerová

3/11 18.00 LLEV VERNISÁŽ VÝSTAVY

LLEV Second life

Výstava studia LLEV ukazuje, jak lze věcem, materiálům i myšlenkám vdechnout druhý život – proměnit chyby v hodnoty, technologie v poezii a předmět v nositele příběhu. Vystavené projekty spojuje zájem o udržitelnost, experiment a hledání nových forem, které respektují minulost a zároveň otevírají jejich budoucnost. Design se tu stává nejen nástrojem tvorby, ale i způsobem myšlení, jak přetvářet svět kolem nás tak, aby nebyl jednorázový, ale pestrý díky naší schopnosti vidět skryté hodnoty věcí.

LLEV
Za studiem LLEV stojí od roku 2004 manželé Eva a Marcel Mochalovi - umělci, designéři a snílci. Pracují s intuicí, precizností, moderními i tradičními metodami a respektem k zadání. Charakteristická je pro ně láska k přírodě. Přírodní materiály jsou pro ně základním kamenem, který určuje formu představ. Design staví na procesu, který slučuje výzkum nových materiálů, výrobních technologií s integritou tradičních řemesel.
https://llev.cz/

Výstava je součástí listopadové oslavy designu Olomouc design days. Kompletní program a více informací najdete na
https://www.olomoucdesigndays.cz/

Výstava: 4. 11. - 23. 12. 2025
Vstup volný
Otevírací doba: út-pá 13-17, so 9-13

Děkujeme všem, kteří událost podpořili, především Ministerstvu kultury ČR, SMOL, ICOK.

2/11 11.00 a 14.00 LLEV WORKSHOPy

Zveme vás na workshop, kde se zájemci pod vedením dvojice designérů studia LLEV seznámí s principy metodiky Design Thinking. Účastníci nejprve teoreticky aplikují metodu kreativního uvažování (poznávání, definování, navrhování, ověřování) a následně si vytvoří dva produkty z perliček z Poniklé. První bude tradiční ozdoba z oceňované kolekce Random Collection od studia LLEV a druhý jejich vlastní návrh, vytvořený na základě principů Design Thinking.
https://llev.cz/
https://www.instagram.com/llevdesignstudio/

Událost vznikla za podpory Inovačního centra Olomouckého kraje. Hlavním cílem workshopu je rozvoj v oblasti inovace a kreativity, zvýšení povědomí o oblasti designu – nejen teoreticky, ale především i prakticky. Projekt je v souladu s RIS3, a to především ve vytváření atraktivního regionu pro podnikavé a kreativní obyvatele.
https://www.inovaceok.cz/

--------------------------------------------
Termíny workshopů:
2.11. od 11.00
2.11. od 14.00
Kapacita 1 workshopu: 8 osob

Cena workshopu je 600 Kč/osobu
Vhodné od 15 let
Rezervace na info@mimokolektiv.cz

--------------------------------------------
Workshop je doprovodným programem výstavy LLEV Second Life, je součástí letošních Olomouc design days a Otevřených studií Olomouc.

fotoreport z workshopu s dětmi a maxmiliánem aaronem mootzem na SVAtém KOPEČKU

27/9 2025 od 14.00 zveme na workshop pro děti s maxmilánem aaronem mootzem

Workshop tematicky naváže na aktuální výstavu Olomootz, kde autor představil výsledky svého zářijového rezidenčního pobytu na Svatém Kopečku v Olomouci.
Inspirací se mu stala dominantní atrakce této lokality, a to místní zoologická zahrada, k níž přistupuje s nadsázkou a důrazem na kontext místa i své vlastní tvorby.

Vhodné pro děti 4+
Cena: 110 Kč
Rezervace: info@mimokolektiv.cz

Workshop proběhne v místě rezidence na Svatém Kopečku u Olomouce. Na workshop naváže prezentace tvorby Maxmiliána Aarona Mootze.

fotoreport z vernisáže výstavy 16/9 2025

Foto (c) Zavodny.eu

16/9 od 18.00 Maxmilián aaron mootz: Olomootz

Srdečně Vás zveme na vernisáž výstavy s názvem Olomootz, kde Maxmilián Aaron Mootz představí výsledky svého rezidenčního pobytu na Svatém Kopečku v Olomouci.

Inspirací se mu stala dominantní atrakce této lokality, a to místní zoologická zahrada, k níž přistupuje s nadsázkou a důrazem na kontext místa i své vlastní tvorby.

Maxmilián Aaron Mootz je absolventem Ateliéru malba II na Akademii výtvarných umění v Praze, kde studoval nejprve pod vedením Vladimíra Skrepla a Milana Mikuláštíka, později také Juliuse Reichela.

Jeho tvorba se soustředí především na malbu, zásahy do veřejného prostoru, guerillové výstavní formáty, konceptuální instalace a autorské experimenty, které často spojuje hravý a zároveň kritický přístup k současným společenským fenoménům. Ve svém malířském projevu se vyjadřuje silně barevnou expresivní formou, která odráží jeho zájem o městské infrastruktury, ale také o svět zvířat.

Výraznější ohlas vzbudil svou diplomovou prací, v níž reflektoval problematiku sdílených koloběžek. Ze dřeva vytvořil jejich repliky a v městském prostoru sledoval reakce nic netušících kolemjdoucích, kteří se postupně snažili nasednout na dřevěnou sochu a přitom objevovali její nefunkční povahu. Touto jemně ironickou intervencí Mootz poukázal na absurditu i fascinaci nad tímto druhem dopravy, který ve společnosti vzbuzuje rozporuplné reakce.

Mootz samostatně vystavoval například v Galerii současného umění Prostějov, knihkupectví Page Five, Karpuchina Gallery Aquarium Rhizome či Hidden Gallery. Zúčastnil se řady skupinových projektů. K nejvýznamnějším patří například výstava Myšlení obrazem, Vizuální události Miroslava Petříčka v Městské knihovně Galerie hlavního města Prahy. V roce 2022 absolvoval studijní pobyt na Bellas Artes UCLM ve Španělsku a v roce 2024 stáž na TALM–Le Mans – École supérieure d’art et de design ve Francii.
--------------------------------------------
Kurátor výstavy: Mira Macík
Výstava potrvá 17.9. - 25. 10. 2025
Vstup volný
Otevírací doba:
út - pá 13-17
so 9-13
Po předchozí domluvě rádi otevřeme i v jiný čas.
--------------------------------------------
Děkujeme všem, kteří výstavu podpořili:
Ministerstvo kultury ČR + SMOL.

Těšíme se!
mimokolektiv & Maxmilián Aaron Mootz & Mira Macík

25/7 od 16.30 komentovaná prohlídka výstavy ZDENěk lhotský - sběratel

nenechte si ujít osobní setkání se sochařem, malířem, sklářským výtvarníkem a technologem Zdeňken Lhotským. komentovanou prohlídkou provede kurátor výstavy david valner.

InSTALACE VÝSTAVY ZDENĚK LHOTSKÝ: SBĚRATEL

Foto (c) Tereza Valner

fotoreport z vernisáže výstavy 22/5 2025

Foto (c) Tereza Valner

22/5 od 18.00 ZDENěk lhotský - sběratel

Srdečně Vás zveme na vernisáž výstavy sochaře, malíře, sklářského výtvarníka a technologa, Zdeňka Lhotského.

Výstava s názvem Sběratel dává mimo výběr skleněných objektů a obrazů nahlédnout do umělcova osobitého přístupu k materiálovým zkouškám a k tématu sběratelství.

Jedním z protínajících prvků Lhotského tvorby je totiž mnohost. Práce s velkým množstvím vizuálních prvků řazených do zdánlivě harmonických geometrických kompozic. V detailu však tato geometrie obsahuje drama, které nutí diváka k důkladnému zkoumání, díky kterému se nám otevírá svět autorovy imaginace plné trpělivosti, dlouhodobého zkoumání jednotlivých témat, emocí a dokonalého řemesla. Není potom divu, že má Zdeněk Lhotský také osobní zálibu ve sbírání různých nečekaných věcí, jako jsou například "sněžítka", plastové postavičky s hýbajícími hlavami, fotografie autobusových zastávek nebo brýle různých tvarů. Každý druh těchto různorodých předmětů však sbírá jen po určitou dobu a přirozeně tak sbírky kompletuje do uzavřených celků.

Je to právě neoddělitelné propojení autorova osobního a profesního světa, které ve výstavě akcentujeme pomocí výběru děl, doplněných o osobní předměty a technologické vzorky, abychom tak komorní výstavou poskládali portrét osobnosti s jedinečným přístupem k umělecké tvorbě.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Zdeněk Lhotský (*1956 Praha)
Malíř, sochař, sklářský výtvarník a technolog, zakládající člen skupiny Tvrdohlaví. Od roku 1994 majitel a umělecký ředitel studia pro výrobu tavené plastiky Lhotský s.r.o. , žije a pracuje v Železném Brodě a v Praze.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Zdeněk Lhotský je významnou osobností zdaleka ne jen české, ale světové sklářské tvorby.
Je autorem mnoha realizací uměleckých objektů a obrazů, designových kolekcí a realizací v architektuře. Jeho umělecký styl se vyznačuje promyšlenou kompozicí opakujících se a zrcadlících se vzorů nebo neutuchající tvorbou originálních symbolů, zobrazených mnoha technikami, ať už na objektech nebo v kresbách a malbách.
Samostatné téma je pak fascinace a znalost technologie tavení skla, složitého a nepoddajného materiálu, jemuž s alchymistickou péčí dává vzniknout neuvěřitelným množstvím nových možností zpracování.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Kurátor výstavy: David Valner
Výstava potrvá 23.5. - 25. 7. 2025
Vstup volný
Otevírací doba:
út - pá 13-17
Po předchozí domluvě rádi otevřeme i v jiný čas.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Děkujeme všem, kteří výstavu podpořili:
Ministerstvo kultury, Státní fond kultury, SMOL.

Těšíme se!
mimokolektiv & Zdeněk Lhotský & David Valner

plans 2025

výstavy

MAXMILIÁN AARON MOOTZ (09-10 2025)

Maxmilián Aaron Mootz pro mimokolektiv vytvoří během srpnové rezidence na Svatém Kopečku díla spojená s lokálním kontextem. Následně na pobyt naváže od září výstava. Kurátorem výstavy je Mira Macík.

STUDIO LLEV (11-12 2025)

V listopadu bychom rádi představili tvorbu studia Llev, za kterým stojí od roku 2004 manželé Eva a Marcel Mochalovi - umělci, designéři a snílci. Pracují s intuicí, moderními i tradičními metodami a respektem k zadání. Jsou bezesporu špičkou ve svém oboru, letos.

MINULÉ

10/4 od 17.00 meet the artist - JAKUB BERDYCH KARPELIS

ZVEME NA KOMENTOVANOU PROHLÍDKU VÝSTAVY JAKUB BERDYCH KARPELIS & QUBUS: Z LETOŠNÍHO KONCE SVĚTA ZA ÚČASTI AUTORA A KURÁTORKY VÝSTAVY MARCELY STRAKOVÉ.

zahájení pop up s josefinou bakošovou

prohlédněte si fotoreport se zahájení na ZTRACENÉ 22.

Pop up potrvá do konce dubna. Zastavte sE vybrat SI jarní kousky do svého šatníku od české designérky.

duben

1/4 od 17 HODIN ZAHÁJENÍ POP UPU: JARNÍ CHVILKY S JOSEFINOU BAKOŠOVOU

Zveme na zahájení Pop upu s českou designérkou Josefinou Bakošovou.

Josefina do Olomouce přiveze své modely, charakteristické minimalistickým designem s krásně propracovaným detailem. Často jsou variabilní a velmi dobře se mezi sebou kombinují.
Její designy se profilují sebejistým střihem, křehkostí zároveň a rafinovanou prací s materiálem.
Její modely zastupují v Harddecore Gallery v Praze.

V rámci Pop upu si budete mít možnost jednotlivé kousky zakoupit se speciální 10% slevou.
--------------------------------------------
Josefina momentálně připravuje kostýmy pro divadelní adaptaci filmu CHVILEK od Beaty Parkanové, která bude mít premiéru v Moravském divadle Olomouc 2.5.

Událost volně navazuje na tuto událost a vzniká ve spolupráci s Moravským divadlem Olomouc.
https://moravskedivadlo.cz/cs/cinohra/inscenace/chvilky
--------------------------------------------
Pop up potrvá do 30. 4. 2025
Vstup volný
Otevírací doba:
út - pá 13-17
--------------------------------------------

Těšíme se!
mimokolektiv & Josefina Bakošová

PROBÍHAJÍCÍ VÝSTAVA 02-04

29/2-25/4 výstava: jakub berdych karpelis & qubus: z letošního konce světa

Srdečně Vás zveme na vernisáž výstavy sochaře a designéra Jakuba Berdycha Karpelise.  V site-specific instalaci protínající výstavní a prodejní část olomouckého prostoru mimokolektiv autor představí výběr ze série objektů, kterými komentuje stav současného světa a všudypřítomnou globální úzkost. Současně zde za značku Qubus, jíž je Jakub Berdych Karpelis zakladatelem a art direktorem uvádí nejnovějším produkt, který za přítomnosti autora na vernisáži představíme v české premiéře! Srdečně zveme! 

PREMIÉRA: Novinka od Qubusu

The Button
Qubus & Jakub Berdych Karpelis, 2025 

závěsná dekorace, věšák 

lisované sklo, kovový závit, 15 x 17 cm

zlato-modrá metalíza 

limitovaná edice 100 ks je vyrobena upcyklací z váz z lisovaného skla

Těšíme se na vás!)
mimokolektiv & Jakub Berdych Karpelis & Marcela Straková & Qubus 

Kurátorka výstavy: Marcela Straková

Výstava potrvá do 25. 4. 2025
Vstup volný.
Otevírací doba:
út–pá 13-17

Výstava je finančně podpořena Státním fondem kultury ČR

MINULÉ

fotoreport z vernisáže výstavy 27/2 2025

Foto (c) zavodny.eu

MINULÉ

12.-14. 02. 11-18 object concept store pop-up v mimokolektiv

Přijďte elegantně vyřešit svátek zamilovaných nebo si prostě udělat radost, to je stejně nejvíc!  Object concept store přiveze nové SS25 kolekce i jejich stálice. Zároveň se můžete těšit i na nové produkty, které jsme doplnili na Ztracenou.

Ke každému nákupu nad 500,- se můžete těšit na fairtrade kytku zdarma.

MINULÉ

25. 01. 2025 v 11:00: KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA výstavy MICHAL BAČÁK: ZE ZAHRADY NEZNámé, ale tušené

MINULÉ

02. 11. 2024 v 13:00: KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA výstavy MICHAL BAČÁK: ZE ZAHRADY NEZNámé, ale tušené

MINULÉ

01. 11. 2024 v 18:30: vernisáž výstavy MICHAL BAČÁK: ZE ZAHRADY NEZNámé, ale tušené

MINULÉ

07. 09. 2024 v 11:00: SAILA HASTRUP A JAN LAŠTOVIČKA: WORKSHOP DEKORACE PORCELÁNOVÝCH ŠÁLKŮ

MINULÉ

06. 09. 2024 v 14:00: SAILA HASTRUP: WORKSHOP LISOVÁNÍ MINI MISEK S FLORÁLNÍMÍ MOTIVY

MINULÉ

06. 09. 2024 v 18:00: vernisáž výstavy Jiří laštovička, Jan Laštovička, SAIla Hastrup: česko-finsko 2:1

MINULÉ

22. 08. 2024 v 17:00: GREENKA: WORKSHOP ARANŽMNÁ LOKÁLNÍCH KVĚTIN DO PORCELÁNOVÉ MISKY OD MARTINY HUDEČKOVÉ

MINULÉ

10. 07. 2024 V 18:00 PROBĚHLA KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA VÝSTAVY JULIUSE REICHELA: HAPPY SMILING CHEERFUL JOY ENTHUSIASTIC AND SAD!

MINULÉ

fotoreport INSTALACE VÝSTAVY JULIUSE REICHELA: HAPPY SMILING CHEERFUL JOY ENTHUSIASTIC AND SAD!

Foto (c) Monika Simonová

MINULÉ

05. 06. 2024: VERNISÁŽ VÝSTAVY JULIUSE REICHELA: HAPPY SMILING CHEERFUL JOY ENTHUSIASTIC AND SAD!

Foto (c) Monika Simonová

MINULÉ

05. 06. - 31. 08. 2024: JULIUS REICHEL: HAPPY SMILING CHEERFUL JOY ENTHUSIASTIC AND SAD!

V červnu se v mimokolektiv uskuteční výstava malíře Juliuse Reichela. Ten představí sérii pláten, na nichž zpracovává symbol notoricky známý a každodenně používaný – smajlík. Autor se však neomezuje jen na odkazování na komunikaci v prostředí sociálních sítí, ale jde až k samotnému „vynálezci“ této ikony Harveymu Ballovi, který neměl ani tušení, jak hojně bude jeho smajlík využíván a často i nadužíván tak, že dojde k jeho vyprázdněnosti a emocionálnímu zploštění.

Julius Reichel (1981) je procesuální malíř, který pracuje ve fázích a vrstvách s motivy, které se často opakují. Jeho přístup k tvorbě má paralelu v art brut umění, kterému se blíží nejen podobným typem obsedance, ale také automatičností a sériovostí. Stejně jako autoři art brut si i on vytvořil svůj vlastní kód, s vlastními pravidly a mantinely. V nich se dle svého úsudku pohybuje a překračuje je. Kromě malby, která je pro Reichela hlavním vyjadřovacím prostředkem, se zabývá také tvorbou objektů a dříve i performativními akcemi. Mezi jeho největší úspěchy poslední doby patří zařazení do výstavy českého umění v Drážďanech, pořádanou Jiřím Fajtem. Mimo to v posledních letech samostatně vystavoval ve Špálově galerii nebo v Galerii Pekelné sáně. Dlouhodobě spolupracuje s Karpuchina Gallery.

Kurátorem výstavy je Mira Macík.

MINULÉ

17. 05. - 31. 05. 2024: MICHAL Kalhous: 5 fotek

MINULÉ

ELAzolo: workshop šperku Buď rád*a!

Zúčastněte se workshopu se šperkařkou Eliškou Pecháčkovou, působící pod značkou Elazolo. Tématem workshopu bude kolekce Buď rád*a! Výroba série malých osobitých přívěsků. Při tvorbě se můžete inspirovat prostředím, symboly, samy*i sebou nebo čímkoliv, co se vám zrovna honí hlavou. Vyrobíte si si vlastní šperk, který bude jen váš.

​Workshop se bude skládat ze dvou setkání, vždy v úterý:

14.5. 17-20

28.5. 17-20

V prvním termínu si vyzkoušíte práci s plátky měkkého vosku. Vyrobený model z vosku se později odlije do kovu a při druhém setkání si odlitek opracujete do jeho finální podoby.

Kapacita workshopu: 4 osoby

Cena workshopu: 4300 Kč

MINULÉ

31. 3. 2024 yoga x self care

Holky z Happy yogy si vybírají pro své lekce site specific místa. Ztracená se proměnila v yogové studio. Zároveň jsme se rozloučili s výstavou Lucie Rosické, která se na závěr lekce zastavila a představila svoji tvorbu. Byla to moc příjemná neděle. Yogu u nás nevidíte naposledy.

MINULÉ

21. 3. 2024 PROBĚHLA KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA VÝSTAVY luciE králík rosická: self care

MINULÉ

FOTOREPORT VÝSTAVY luciE králík rosická: self care

Prohlédněte si fotoreport z výstavy, která nyní probíhá na Ztracené 22. Zároveň Vás srdečně zveme 21. 3. od 18 hodin na komentovanou prohlídku za účasti autorky Lucie Rosické a kurátora výstavy Miry Macíka. Fotil Tomáš Jakubec.

MINULÉ

14. 2. - 31. 03. 2024: luciE králík rosická: self care

MINULÉ

1. 12. - 31. 01. 2024: lhotska Jewellery: „Umělecký artefakt, jehož sběratelem může být každý”.

1. - 4. 2. Workshopy s Eliškou Lhotskou - výroba šperku. Rezervace tady.

Je nám ctí, že můžeme v mimokolektivu uvítat přední českou designérku šperku Elišku Lhotskou. Srdečně Vás zveme na pop-up a představení značky LHOTSKA jewellery.

Vernisáž proběhne v našich prostorách studia & design shopu mimokolektiv 1. 12. od 18 hodin. Výstava šperků potrvá do 31.1. 2024.

Eliška Lhotská jewellery slaví 10 let, nově pod značkou LHOTSKA jewellery.

Eliška Lhotská debutovala s oblíbenou kolekcí NEW ARCHEOLOGY, která se do povědomí zapsala jako „chlebové šperky“. Její kolekce SO získala ocenění akademie a také cenu Czech Grand Design 2019 v kategorii šperk. Hlavní filosofií celé tvorby je konceptuální přístup s ohledem na estetiku a obsah, proto je každá kolekce silně tematizována a má poslání šířit danou myšlenku mezi širokou veřejnost.

Eliška v rámci návštěvy Olomouce povede i několik workshopů, kde si budete moci společně vytvořit šperk, dle Vašeho výběru - stříbrný prsten, náušnice nebo přívěsek s řetízkem. Specialitou je workshop pro maminky s dětmi - výroba stříbrného medailonu.

mimokolektiv & LHOTSKA Jewellery

7.11. - 30.11 2023

16.11. vernisáž & přednáška (start 17.00)

Master & Master: Design v srdci, řemeslo v krvi.

Výstava nábytku a interiérových doplňků značky Master & Master.

Vernisáž s přednáškou za účasti hostů z Master & Master se uskuteční ve čtvrtek 16.11. od 17. hodin. DJ after.

V duchu pragmatické elegance – nábytek a interiérové doplňky značky Master & Master odrážejí snahu vytvářet solidní, nadčasově atraktivní interiérové objekty, které v souladu s tvůrčím konceptem vycházejí z půvabu funkčního minimalismu a poctivého řemesla.

Díky spolupráci s předními designéry, jako je Jiří Pelcl, Lucie Koldová, Jan Čapek, Michal Málášek nebo Studio Segers, tak v Zábřehu na Moravě vznikají unikátní kolekce, které v oblasti bytové kultury vytvářejí působivý odraz současné české designové scény. Svým způsobem to ostatně dokládá prestižní ocenění titulem Výrobce roku, který značka Master & Master získala v rámci udílení cen Czech Grand Design v roce 2020 a 2022.

Výstava je součástí listopadové oslavy designu Olomouc design days. Kompletní program a více informací na Olomouc design days!

Těšíme se!

mimokolektiv & Master & Master

Vstup volný.

NEDĚLE 05.11.2023

OTEVŘENÁ STUDIA OLOMOUC

Navštivte nás v neděli 05.11. v rámci otevřených studií Olomouc!

Vstup volný.

SOBOTA, NEDĚLE 9.9. - 10.9 2023

DNY EVROPSKÉHO DĚDICTVÍ: VÝSTAVA MALEB jakubA čuškY

Budeme mít otevřeno během dnů evropského dědictví. Přijďte zhlédnout výstavu maleb Jakuba Čušky.

Sobota 10 - 18 & neděle 13 - 18.

Vstup volný.

https://ded.olomouc.eu/

ÚTERÝ 29.8. 2023 OD 18.00.

mimokolektiv x jakub čuška: studio soft opening

VÝSTAVA POTRVÁ DO 15.9.2023.

ČTVRTEK 31.8. 2023

18.00. - 20.00

YOGA mezi obrazy & HRNEK ceremoniálního KAKAA

Rádi bychom vás pozvali na yogu, která se bude konat v našem novém ateliéru. Čeká vás 75 minut jemné yogové praxe, dechové techniky a závěrečná meditace. Po skončení lekce se můžete posilnit hrnkem ceremoniálního kakaa a posedět v prostoru, povídat si, či si užít výstavu obrazů od Jakuba Čušky.

Yogovou lekce povede Martina, která učí yogu přes osm let, studovala ji na všech možných místech světa včetně Indie a Nepálu.

Na závěr vám Martina nabídneme hrnek ceremoniálního kakaa, které uvařila a přivezla z Ekvádoru společně s jihoamerickým spiritem. Hodina yogy se následně volně přenese v přátelský kruh.

Vezměte si s sebou prosím svoji podložku.

75 minut yoga

kapacita 10 osob, rezervace na info@mimokolektiv.cz nebo 733 249 029

cena 333 Kč (290 Kč bez kakaa)